Fantascine

Festivales

Festival de cortos Curt Ficcions

curt_ficcions.jpgDesde hoy 29 de Enero y hasta el próximo 3 de marzo, los cines Yelmo presentan en Madrid y Barcelona de manera simultánea la 11ª Edición de su Festival de Cortos: Curt Ficcions. De miércoles a domingo en sesiones de tarde o noche, los cines Yelmo de Madrid y Barcelona proyectarán semanalmente 24 cortos españoles en tres tandas de 8 cortos cada una. Este festival otorga tres premios consistentes en una dotación económica, un trofeo y el tiraje de copias para proyectar los cortos ganadores en futuras sesiones de cine en los Yelmo de toda España previamente a una película. También se otorga el Premio Dirige otro corto consistente en materiales y servicios para la realización de un nuevo metraje. A parte, como no, se otorgan los premios del Público de Barcelona y Madrid.
El festival Curt Ficcions va acompañadao además de una serie de actividades paralelas: proyecciones matinales gratuitas de cortos destinadas a centros de Secundaria, con la idea de fomentar la afición a este género entre los más jóvenes, un taller de interpretación, una lección Magistral a cargo de Andrés Morte (profesor de la ESCAC), debates y talleres. Para más información podeis consultar la página oficial del festival.

Empieza el Sundance Film Festival

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Hoy arranca en Park City (Utah) el Sundance Film Festival, el festival de cine independiente creado por Robert Redford y uno de los más prestigiosos en esta categoría. Desde hoy y hasta el próximo 27 de Enero, podrán visionarse cerca de 250 películas, incluyendo cortos, documentales y aquellas películas que se presentan fuera de concurso.
Las películas se presentan dentro de cinco categorías diferentes: Independent Film Competition: Documentary, Independent Film Competition: Dramatic, World Cinema Competition: Documentary, World Cinema Competition: Dramatic y Shorts Programs. El jurado está compuesto por una totalidad de 24 personas pertenecientes a la comunidad cinematográfica global entre directores, guionistas y actores, y se dividen en 6 jurados para otorgar los diferentes premios: Dramatic Competition, entre cuyos integrantes se hallan Quentin Tarantino, Diego Luna (Y tu mamá también) y Sandra Oh (la Dra. Yang de Anatomía de Grey); Documentary Competition, World Documentary Competition, American and International Shorts y The Alfred P. Sloan Prize, del cual forma parte el veterano actor Alan Alda.

A parte de los premios en cada una de las categorías se otorgarán otros muchos como el Gran Premio del Jurado (concedido a un documental y a una película estadounidenses), Premio del Jurado Internacional (para películas no estadounidenses), Mejor Dirección, Premio a la Excelencia Cinematográfica, Premio a la Edición Documental, Premio Waldo Salt al Mejor Guión, Premio al Mejor Guión Internacional, Premio del Jurado al mejor corto y Menciones Especiales en la categoría de corto. Asimismo, todas las películas presentadas a concurso optan al Premio del Público (en categoría Documental y no Documental).

Fuera de concurso, existen tres categorias:

  • Premieres, en la cual podrá verse el último trabajo de Michel Gondry, Be Kind Rewind, The Merry Gentleman, la primera incursión de Michael Keaton en la dirección y Transsiberian de Brad Anderson (El Maquinista) y en la cual participa nuestro Eduardo Noriega.
  • Park City at Midnight, dedicada el género de Terror y donde podrá verse el «autoremake» de Michael Haneke, Funny Games; Diary of the Dead de George A. Romero, Los Cronocrímenes de Nacho Vigalondo (única representación española en el festival) y Otto, or Up with Dead People, una versión diferente del mundo de los zombies.
  • New Frontier, dedicada a la convergencia entre arte y cine.

Como podeis ver , serán 11 días intensos de gran actividad para aquellos que tengan la gran suerte de poder asistir.

Cine Independiente en Barcelona

L'Alternativa 2007

Hoy da comienzo en Barcelona L’Alternativa, el festival de cine independiente de Barcelona que organiza el CCCB y que curiosamente, coincide en fechas (del 16 al 23 de noviembre) con CINEMAD, el festival de cine independiente de Madrid del que os hablé hace unos días. Durante este festival se proyectarán unas 300 películas, 65 de las cuales competirán el las cuatro categorías oficiales: cotometraje, animación, largometraje y documental. Las Seccions paral·leles (secciones paralelas) combinan espacios reservados para jóvenes creadores con retrospectivas y homenajes como es el caso de Peter Brook (El Señor de las Moscas), a quien está dedicado el festival este año. También habrá un apartado de actividades paralelas que incluyen clases magistrales, talleres y mesas redondas entre otras actividades.

Podeis consultar más detalles sobre la programación y actividades en www.cccb.org

Sitges 07: Masters of Horrors II (The Black Cat)

Después de haber cosechado un gran éxito en la anterior edición del festival del 2006, llega un avance de la segunda edición con nuevos títulos como: THE BLACK CAT, THE WASHINGTONIANS, THE SCREWFLY SOLUTION, RIGHT TO DIE, y FAMILY.

The Black Cat

black_cat.jpgNos encontramos ante una original interpretación de uno de los relatos más conocidos del célebre escritor Edgar Allan Poe, esta vez de las manos de Stuart Gordon (Re-animator) quien ya praticipó en la primera temporada de Masters of Horrors con la dirección del episodio  Dreams in the Witch-house.

Este film sitúa al mismísimo Poe (interpretado por un más que convincente Jeffry Comb), como protagonista e inspirador de su propio relato, porque no estamos ante una adaptación al uso, sino que Gordon se aventura y va más allá con una acertada recreación de cómo el escritor podría haberse inspirado para escribir tan terrorífica historia.

Durante todo el film, podemos ver como el famoso escritor de cuentos fantásticos y de poesía del siglo XIX, ve florecer sus miedos al atravesar por una etapa de poca creatividad, además de cruzar por una situación de una solvencia económica delicada y por si fuera poco también debe cuidar de su mujer gravemente enferma.

A lo largo del film podemos observar a un Poe cada vez más desgastado, consumido por el alcohol y por sus propios temores, que lucha fervientemente y de una manera casi constante con sus demonios interiores, Gordon, sin ser original ni novedoso, resulta brillante e interesante forjando la construcción del terror psicológico del relato mirando al interior del creador entre sus innumerables locuras y paranoias.

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El film posee una agradable recreación de época, tanto en vestuario como en la amarronada fotografía que nos da esa inconfundible sensación a vetusto.

Todo un acierto y con mucha diferencia lo mejor de la segunda temporada de Masters of horrors.


Ficha técnica

The Black Cat. 2007. Canadá. 58 min. Director: Stuart Gordon. Intérpretes: Jeffrey Combs, Elyse Levesque, Aron Tager.

XIX MARATÓN DE TERROR DE LAS COTXERAS DE SANTS

Maratón Sants

Desde ayer y hasta lel próximo día 18 de noviembre tiene lugar en las cocheras de Sants la XIX Edición de la Maratón de Cine Fantástico y de Terror. De lunes a viernes la programación está dedicada al pase de los cortos a competición de la IX edición del concurso de cortos fantásticos y de terror que acoge el festival. También será posible visionar los cortos ganadores de la anterior edición y el sábado, durante «la noche más larga» tendrá lugar el plato fuerte del festival: una maratón de 12 horas ininterrumpidas de clásicos modernos y antiguos del género:

  • The Host
  • 300
  • Saw 3
  • Desmembrados
  • Hostel 2
  • Ovejas asesinas
  • Siete mujeres atrapadas
  • Los nuevos extraterrestres
  • Trans-gen, los genes de la muerte
  • Cuentos de terror
  • Al filo del hacha
  • El día de los inocentes
  • Fieras radioactivas

Se puede asistir a las sesiones de cortos por el módico precio de 3€, el abono para todas las sesiones de cortos cuesta 5€ y el precio de la maratón es de 10€.

Sitges 07: Triangle

triangle.jpgJonhie To vuelve a hacer acto de presencia en el Festival de Sitges con una nueva película, y en esta ocasión no lo hace sólo; dividida en tres capítulos y rodada junto a dos directores más: Tsui Hark (Zu Warriors, Seven Swords) y Ringo Lam, llega Triangle.

Triangle es un largometraje a seis manos que se aleja de la típica forma de cortometrajes reunidos como la conocida Three Extremes, formada por tres historias totalmente independientes. Esta vez estamos ante una única historia y una única película dirigida tramo a tramo por tres maestros, y rodada de una manera muy peculiar, ya que cada director rodó su parte sin conocer de antemano el contenido de la historia precedente o posterior, aunque contaban con el mismo reparto y equipo técnico. Es lo que se llama un cadavre exqui o cadáver exquisito, una técnica por medio de la cual se ensamblan colectivamente un conjunto de palabras o imágenes utilizada a mediados de los años 20 por los surrealistas, que obtiene como resultado final una única composición en secuencia.

Tres también son los protagonistas de esta cinta que un día descubren un traje de ceremonias revestido de oro depositado en el subsuelo de un edificio gubernamental, un traje que puede hacer inmensamente rico a su poseedor, sobretodo ahora que atraviesan grandes dificultades financieras, pero que sin duda les traerá más de una complicación. La historia se complica con la aparición de la novia de uno de ellos y una banda de gángsteres.

Sin duda estamos ante una muestra original e innovadora de thriller, cine de acción y comedia cuya peculiaridad es que resulta de lo más homogénea pese al estilo distinto, un film que acaba por contar una única historia, dando lugar a una acrobacia narrativa que incluye atracos y traiciones, un film de acción y persecuciones con toques de humor y situaciones absurdas e hilarantes. Triangle es una de las propuestas más sugerentes y curiosas de los últimos años.

Ficha técnica

Tie saam gok (Triangle). 2007. Xina/Hong Kong. 93 min. Dir.: Tsui Hark, Ringo Lam, Jonhie To. Intérpretes: Louis Koo, Simon Yam, Sun Hong Lei, Lam Ka-tung.

Sitges 07: Mushi shi

mushishi_poster_1.jpgDe las manos del célebre creador de Akira, Katsuhiro Otomo, llega a Sitges la adaptación cinematográfica basada en el manga original creado por Yuki Urushibara.

Los protagonistas de esta historia son unos extraños y enigmáticos seres llamados mushi. Los mushi son definidos como el espíritu fantasmal de la naturaleza, que habita y respira dentro de todo ser vivo… y muerto.

En la práctica, estos espíritus parasitarios sólo visibles para algunos, son capaces de interactuar con los seres humanos de muy diversas maneras, provocando anomalías en la naturaleza, diversas enfermedades, y en ocasiones incluso la muerte.

Ginko, un joven extraño y misterioso, se ha convertido en un experto en dichas criaturas, es un mushi-shi nómada que estudia y ejerce como sanador de los efectos de estas extrañas y enigmáticas criaturas.

Este film, consigue plasmar a la perfección algunas de las muchas sorprendentes historias vividas por Ginko durante sus viajes, que no permanece demasiado tiempo en un mismo lugar, ya que su presencia ejerce una gran atracción para los mushi.

La magia visual y exquisita de las imágenes consigue meterte dentro de esta evocadora historia fantástica, no obstante el argumento se presenta algo confuso en ocasiones ya que rescata una breve selección de algunas de las historias vividas por el joven protagonista (el anime cuenta con un total de 26 capítulos diferentes). El resultado final de entrelazar entre sí los diversos relatos alternados con continuos saltos en el tiempo para desvelar algunos de los enigmas que envuelven su pasada niñez, hace que en ocasiones la historia pierda fuerza también debido al lento ritmo al que avanza. A pesar de todo, estamos ante una cinta de acción real de una fantasía desconcertante, sobrenatural, y reveladora, dotada con unos efectos visuales sorprendentes y de una gran sutileza.

Ficha técnica

MUSHI-SHI. 2007. Japón. 131 min. Dir.: Katsuhiro Otomo. Con: Joe Odagiri, Makiko Esumi, Nao Omori, Yu Aoi, Reisen Lee

Sitges 07: The Fall, justa ganadora

THE_FALL_1.jpgThe Fall fue la primera película que tuve ocasión de ver durante el festival con el pase de prensa. No entraba en mis planes, así que no había comprado entrada, pero el segundo día de festival, tenía unas horas libres y decidí entrar a verla. Recuerdo perfectamente lo que pensé al salir de la sala de cine: «esta película podría ganar» ¿porqué?, pues porque para un festival de cine fantástico y de terror era una película diferente, original. Inscrita en el mundo de lo fantástico en el sentido más literal de la palabra: aquella fantasía que procede de una imaginación desbordante y que en este caso adopta la forma de una maravillosa fábula que atrapa al espectador casi desde el primer plano.
The Fall se sitúa en los inicios del siglo XX y narra la historia de un especialista de cine (Lee Pace) que, al intentar impresionar a la actriz principal de la película que se halla rodando y de la cual está enamorado, sufre una grave caída que le deja postrado en una cama, quien sabe si para siempre. En el hospital en el que es atendido conocerá a una niña muy peculiar (la extraordinaria Catinca Untaru)  que se ha roto un brazo al caer del árbol en el que trabajaba recogiendo fruta con su familia. Al principio, el actor, hundido en un gran depresión e incapaz de moverse, pretende usar a la niña y la libertad de la que goza ésta  para moverse libremente por el hospital para que le ayude a acabar con su agonía. Para ello, se acerca a ella a través de la narración de una historia fabulosa sobre un bandido legendario. Sin embargo, poco a poco, empezará a desarrollarse un vínculo muy especial entre ellos, una atípica amistad a pesar de la diferencia de procedencias y edad. A lo largo de la fábula narrada por el actor,y sin poderlo evitar, poco a poco se irán incorporando a los personajes y a la historia rasgos de los protagonistas y de sus propias vidas y miedos. A través de la narración del cuento ambos encontraran una forma de exorcizar sus demonios interiores.
Visualmente espectacular; rodada en 27 países diferentes con parajes naturales y monumentales deslumbrantes como escenario, con una fotografía deliciosamente depurada y con un asombroso vestuario diseñado por Eiko Ishioka -quizá una de las diseñadoras cinematográficas más prestigiosas de japón- The Fall es un espectáculo para la vista.

Tarsem vuelve a impactar con la potencia visual de su escenografía, sin embargo, todo aquello que le falló en The Cell, le funciona asombrosamente en The Fall, quizás porque se despoja de toda aquella enrevesada metafísica onírica para contarnos, aparentemente, cosas más sencillas.
Respecto al reparto, Lee Pace y la pequeña Catinca Untaru, sostienen un duelo interpretativo en la pantalla digno de admiración, aunque la pequeña Catinca en ocasiones le come terreno a Pace llenando la pantalla de una manera prodigiosa con su naturalidad. El resto del elenco actoral, no se queda atrás, todos y cada uno de ellos muy correctos en sus interpretaciones.

The Fall es, en definitiva una fábula maravillosamente contada, de una sensibilidad enternecedora, una pequeña obra de arte que merecía destacar. Es por ello que me satisface enormemente que haya recibido el Premio a la Mejor Película en esta edición del Festival de Sitges. Una justa ganadora, sin duda.
Habrá que permanecer atentos a la cartelera, aunque me temo que esta película tardará mucho en llegar a nuestras pantallas, si es que llega alguna vez.

Valoración: 8, por ser original.

Ficha Técnica:

The Fall. India, Reino Unido, Estados Unidos.2006. 117. Dir.: Tarsem Singh. Con: Lee Pace, Catinca Untaru, Justine Waddell.

Sitges 07: [REC], EL NACIMIENTO DE UN CLÁSICO

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No es fácil hablar de esta película sin desvelar absolutamente nada de su argumento. Yo tuve el gran privilegio y placer de asistir a su estreno en el pasado Festival de Sitges sin conocer apenas ningún detalle de la película y creo que fue todo un acierto hacerlo así, ya que pude disfrutar plenamente de todas sus sorpresas y su gran impacto visual. Os recomiendo que hagais lo mismo: si veis algún reportaje en televisión sobre la película, cambiad de cadena, no entreis en la web, no veais el teaser trailer, no busqueis imágenes en internet, entrad en la sala de cine sin esperar nada, con la mente limpia. Si sois amantes del cine de terror os aseguro que disfrutareis hasta el último minuto de metraje.

[REC] no va a decepcionar a los amantes del género porque tiene todo lo que hace falta para ello y además consigue sorprender. No en vano recibió el Premio del Público en Sitges (ojo, no es cosa baladí, el público de Sitges es un público curtido y experto en terror y difícil de contentar).

Es esta una película original, sobretodo por su formato: rodada en tiempo real (hay planos secuencia de hasta ¡26 minutos!) y cámara al hombro, todo lo que el espectador ve es exactamente (o casi) lo que está sucediendo en ese momento, consiguiendo así una sensación de realidad y sincronía que hacen muy creíble toda la película. A esto ayudó, sin duda, la casi inexistencia de guión (los actores sólo tenían dos premisas: vivir lo que estaba sucediendo y no dejar de grabar nunca) y el secretismo que envolvió todo el proceso de rodaje, ya que ni los propios actores sabían exactamente lo que sucedería ni se les dejó asistir a las sesiones de maquillaje de los otros actores. Esto hace que todas las escenas estén dotadas de un realismo brutal; no estamos ante una de esas películas de terror en la cual «los héroes» de turno consiguen mantener la calma a pesar de las situaciones extremas que viven, son personas normales, como tú y como yo, enfrentándose a situaciones extremas y reaccionando, probablemente de la misma manera que en que lo haríamos tu y yo.

85 minutos de subidón de adrenalina. No lo duden señores, ha nacido un clásico. El susto está servido.Valoración: 9, porque disfruté pasando miedo.

Ficha Técnica:
REC.España. 2007. Dir.: Jaume Balagueró, Paco Plaza. 85 min. Con: Manuel Velasco, Pablo Rosso, Ferran Terraza, Jorge Serrano, Carlos Lasarte, David Vert, Vicente Gil, Martha Carbonell, Carlos vicente.

Sitges 07: Nocturna, una aventura mágica

NocturnaEl cine de animación siempre ha contado con un espacio reservado en el Festival de Sitges que siempre intenta hacernos llegar lo último de este tipo de cine. Me satisface que ésta sea una sección que crece cada año y de da cabida a todo tipo de técnicas de animación, y me alegra también que dé apoyo al cine de animación español como ha sido el caso de Nocturna, primer trabajo de dos jovencísimos realizadores ( Adrián García y Víctor Maldonado) con un gran futuro por delante de seguir así.

Nocturna es la historia de Tim, un niño al cual le aterra la oscuridad y la noche. Un día descubrirá un hecho extraordinario: las estrellas parecen estar desapareciendo. Ante este descubrimeinto, Tim será incapaz de dormir, y al no hacerlo descubrirá que al anochecer, una ciudad distinta se despierta: la ciudad de Nocturna, poblada de seres fantásticos y extraordinarios.

Según sus propios creadores, esta historia, en sus orígines, era mucho más oscura, pero al pensar en cómo podrían dar una explicación a todas esas cosas que suceden de noche y que nos inquietan la historia dió un giro. Es así como nacieron los extraordinarios personajes que pueblan Nocturna: el Pastor de Gatos, el Señor Moka («alcalde» de esta ciudad y adicto al café), Mr. Pee, las Despeinadoras, los Luminosos. Todos estos personajes están extrordinariamente diseñados y podrían situarse a medio camino entre el universo de Tim Burton y el de Lewis Carrol.
Nocturna es mucho más que un cuento infantil, se podría situar más bien en el campo de la fábula o de la tradición oral siguiendo la estela de los Hermanos Grimm o de Andersen. Es un cuento con moraleja, que invita a la reflexión, tanto de niños como de adultos. Tim, el protagonista, como cualquier otro héroe, iniciará un viaje, más interior que exterior, a lo largo del cual se pondrá a prueba a sí mismo y al final del cual habrá aprendido algo importante y habrá crecido como persona.

Una película, en definitiva, capaz de entretener a niños y adultos.

Valoración: 7 por su dibujo preciosista y por lo entrañable de sus personajes.

Ficha Técnica:
Nocturna. España. 2007. Dir.: Adrián García y Víctor Maldonado. 80 min. Con: Imanol Arias, Carlos Sobera, Natalia.