Fiel a su cita anual, la organización del Festival Internacional de Cinema Fantàstic Sitges 2010, convocó este pasado lunes una rueda de prensa para presentar la imagen promocional de festival y un avance de la programación.
Aunque, un año más, me fue imposible asistir, si que he podido acceder al resumen de dicha rueda de prensa, así que voy a intentar resumiros lo más destacado (tarea nada fácil, ya os lo digo ahora).
Como no os habrá costado mucho adivinar el cartel de este año está dedicado a El Resplandor(The Shinning) de Kubrick, un referente clave dentro del género que este año celebra su 30 aniversario. Pero esta no será la única onomástica que celebrará el festival; también se recordarán los 25 años de Regreso al Futuro(Back to the Future) de Robert Zemeckis y los 50 de Psicosis(Psycho) de Alfred Hitchcock. Además, como no podía ser de otra manera, el festival rendirá un sentido homenaje a quien fue su padrino de honor en los últimos años; el tristemente desaparecido Paul Naschy, con la proyección del documental El hombre que vió llorar a Frankenstein.
La SECCIÓN OFICIAL FANTÀSTIC (competitiva y no competitiva) seguirá esta año varias líneas: el mito del vampirismo (tema de moda últimamente), las nuevas temáticas y nuevas formas de concebir el género; el cine con una violencia explícita y ciertas dosis de crueldad y el cine de autor más sorprendente que está abriendo nuevas vías de expresión.
Así se presentarán cintas como Outrage, el regreso de Takeshi Kitano al festival tras Glory to the Filmaker (si no me equivoco) y el retorno del director al género yakuza, por otro lado. También estará presente el director chino Zang Yimou con A Woman, a gun an a Noodle Shop, un remake de Blood Simple de los hermanos Coen en clave imaginaria y con un cierto toque colorista (esta ya va en mi lista) o The New Daughter, la aventura hollywoodiense del guionista y director español Luis Berdejo; A Serbian Film, una película controvertida que se considera que será el shock del festival (un poco en la línea de Martyrs hace dos años, si queréis más detalles visitad Almas Oscuras); Easy Money, basado en el superventas de novela negra sueca de Jen Lapidus (nueva sensación tras el éxito de la saga Millenium), Dream Home, calificada como la película asiática más radical de todos los tiempos (sea cierto o no, el argumento promete), la esperadísima The Last Exorcism que promete ser la película más terrorífica sobre posesiones jamas filmada (veremos), Kaboom, film indie americano que mezcla humor y terror; Rubber, una excentricidad con un neumático abandonado como asesino (!), la mexicana Somos lo que hay, un film extremo de supervivencia (no apto para estómagos sensibles) y la uruguaya La Casa Muda, rodada en un único y larguísimo plano-secuencia y basada en un hecho real. Todo esto se suma a lo ya anunciado anteriormente: la proyección de la ganadora del Festival de Cannes Uncle Bonmee who can recall his past Lives y de Let me In, remake de la sueca Let the Right One In y que, cómo no, será la encargada de abrir la sección. Lee el resto de esta entrada »
Hace tiempo que no actualizo y realmente me da rabia hacerlo con una notícia así. Pero no puedo NO hacerlo.
Se llamaba Jacinto Molina Álvarez pero le conociais como Paul Naschy, y nos dejó ayer a la edad de 75 años.
El nombre de Paul Naschy está fuertemente ligado a la historia del cine de terror de Serie B. Participó como actor en más de 100 películas y series de televisión especializándose principalmente en figuras del cine de terror, quizás la más recordadas y famosas sean sus encarnaciones de Hombre-Lobo (¿cuantas veces lo llegó a interpretar?), pero también dirigió 39 películas y guionizó 14.
Naschy fue un hombre apasionado y orgulloso de su trabajo además de un incansable trabajador; apenas faltan un par de meses para el estreno de su última película La herencia de Valdemar. Entrañable en las distancias cortas fue multiplemente homenajeado en numerosos festivales, justamente estos días atrás estaba siendo homenajeado en Festival de cine Independiente y Fantástico de Toledo.
Jacinto se ha ido y el año que viene habra una butaca vacía en el Festival de Sitges, pero Paul Naschy permancecerá por siempre en la pantalla grande.
Empecemos por las fechas, este año el festival se celebrará del 2 al 12 de octubre (ya saebis lo que toca: sacad el calendario y el rotulador rojo). Como viene siendo habitual, el festival homenajeará un film clásico de género fantástico; este año le ha tocado a Alien, de Ridley Scott, pues se cumple el 30 aniversario de su estreno. Como homenaje a este clásico de la ciencia ficción-terror, a parte de ser la imagen inspiradora del cartel de este año, se proyectará en pantalla grande el montaje preferido de Scott y el espacio Brigadoon dedicará una sección, bajo el nombre de After Alien, a la proyección de filmes inéditos que fueron inspirados por esta película.
La Inuaguración del festival llegará este año de la mano del tándem que forman Jaume Balagueró y Paco Plaza con el preestreno de [REC]2. Ambos directortes ya eligieron Sitges como escenario para el estreno de su mayor éxito hasta la fecha, [REC]. Este año regresan en una privilegiada, y por otro lado merecida, posición; la de dar el pistoletazo de salida al festival.
La Sección OFICIAL FANTÀSTIC incluirá, como siempre, las novedades más esperadas del año y contará con la presencia, cinematográficamente hablando, de algunos directores ya habituales del festival: Es el caso de Park Chan-Wook, que fiel a su promesa, nos traerá su particular visión del mito vampírico con Thirst. Otro habitual del festival y de esta sección, es el incalificable Takashi Miike que nos traerá esta edición dos filmes; Yatterman, adpatación de un comic homónimo que ha causo furor en las taquillas japonesas, y Crows II, continuación de Crows, que este año se presenta fuera de concurso. Otros títulos destacados por la expectación de la que vienen acompañados son Grace de Paul Solet; Kinatay de Brillante Mendoza y Premio a la Mejor Dirección en Cannes; Kynodontas, de Giorgios Lathinos, también premiada en Cannes; Surrogates, de Jonathan Mostow y protagonizada por Bruce Willis, aunque fuera de concurso, y Moon, de Duncan Jones, reciente ganadora del Festival Internacional de Cine de Edimburgo y una de mis apuestas para este año. Por la parte europea destaca The Countess, de Julie Delpy, un regreso al mito de la Condesa Drácula.
El cine de factoria propia estará representado por Orphan, producción norteamericana con niña inquietante protagonista del director Jaume Collet Serra e Ingrid de Eduard Cortés, un film ambientado en las redes sociales de moda y que dicen está llmada a convertirse en película de culto instantáneo del cine fantástico europeo.
El cine de Animación también tendrá un hueco en esta sección con la proyección de Metropia de Tarik Saleh, una distopía futurista con una estética interesante. Lee el resto de esta entrada »
Como cada año, el pasado mes de julio, la organización del Festival Internacional de Cinema Fantàstic a Catalunya, presentó su avance de programación y las primeras noticias del Festival. Pero eso, será materia para otra entrada, ahora lo que me gustaría es destacar un hecho que me parece no solo relevante, sino fundamental, y es que el festival ha recuperado la palabra FANTÀSTIC en su denominación. Ya no estamos, como en años anteriores, ante el Festival Internacional de Cinema a Catalunya, sino ante el Festival Internacional de Cinema FANTÀSTIC a Catalunya. Puede que a muchos esto les parezca un leve matiz, pero para muchos otros que llevamos siguiendo el festival ya hace años (14 años en mi caso), es profundamente significativo, además de un motivo de alegría y orgullo. Este hecho no es más que una confirmación de una promesa que el Director del Festival, Angel Sala, ha venido haciéndonos año tras año desde que lidera el festival: la apuesta, cada vez más firme y valiente, por el cine fantástico. Como muchos sabréis, el cine fantástico y de terror constituyeron el primer germen del festival, cuando entoces se llamaba Setmana Internacional del cinema fantàstic de Terror y no era más que el sueño de un puñado de estudiantes de cine. Posteriormente ya adquirió carácter de festival y pasó a llamarse Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges. Años después (muchos años después), el Festival decidió abrirse a otros géneros, para poder crecer e internacionalizarse aún más. Fue entonces cuando cambió su nombre por el de Festival Internacional de Cinema a Catalunya. Este cambio no fue bien entendido ni bien recibido por muchos (entre los que también me cuento), pues el festival relegó, de manera equivocada a mi modo de ver, el género fantástico a un segundo plano mientras luchaba por dar cabida a un cine más comercial, pero también a un cine más de autor y sobretodo europeo. No obstante la organización del festival pareció reconocer su pequeño error (pequeño porque supo enmendar y corregir) y volvió a apostar por el género fantástico y de terror, contribuyendo a la difusión del género y a la apertura de éste dentro de nuestro país, dónde aunque aún queda trayectoría por recorrer, ahí tenemos a Balagueró, a Bayona, a Vigalondo (Nacho) y hasta a Amenábar. Por ello este aparentemente simple cambio de nombre, no es únicamente la constatación de un hecho, es una potente afirmación, una firme apuesta y un reconocimiento para los fans del festival. Enhorabuena.
Los cinéfilos de Barcelona (y alredededores) estan de enhorabuena, pero los cinéfilos de Barcelona (y alrededores) además aficionados al género fantástico estamos de doble enhorabuena: desde el pasado 20 de mayo y hasta el próximo 30 de Agosto el Palau Robert de Barcelona alberga una exposición muy especial; L’Art de l’Engany dedicada a los efectos especiales no digitales en el cine. En una era tan digital como la que vivimos actualmente, sobretodo en el mundo del ocio y el entretenimiento y por ende, en el cine, esta exposición es todo un homenaje a ese trabajo tan maravillosamente artesano y artístico de los efectos especiales en el cine. Desde la stop-motion al maquillaje de cine, pasando por el uso de maquetas y animatronics, se trata de un recorrido fascinante que nos hace valorar, más aún si cabe el extraordinario trabajo de estos profesionales que consiguen hacernos creer lo que vemos en pantalla.
Los que os acerqueis hasta allí (algo que recominedo encarecidamente) podreis ver algunos de los objetos, maniquís y prótesis empleadas en películas como El Corazón del guerrero, El Laberinto del Fauno, Hellboy, El Espinazo del Diablo, Frágiles, La Monja y muchas otras. La exposición también rinde un pequeño homenaje a los chicos de DDT, David Martí y Montse Ribé, ganadores de un óscar por los efectos especiales de El Laberinto del Fauno, película que además se proyectará durante el mes de julio en los jardines del Palau. Así que, Barceloneses (y habitantes de alrededores) no tenéis excusa; ya tenéis plan.
Hace tiempo que no actualizo y realmente me da rabia hacerlo con una notícia así. Pero no puedo NO hacerlo.
Como cada año, el pasado mes de julio, la organización del 
Entradas (RSS)