Hace tiempo que no actualizo y realmente me da rabia hacerlo con una notícia así. Pero no puedo NO hacerlo.
Se llamaba Jacinto Molina Álvarez pero le conociais como Paul Naschy, y nos dejó ayer a la edad de 75 años.
El nombre de Paul Naschy está fuertemente ligado a la historia del cine de terror de Serie B. Participó como actor en más de 100 películas y series de televisión especializándose principalmente en figuras del cine de terror, quizás la más recordadas y famosas sean sus encarnaciones de Hombre-Lobo (¿cuantas veces lo llegó a interpretar?), pero también dirigió 39 películas y guionizó 14.
Naschy fue un hombre apasionado y orgulloso de su trabajo además de un incansable trabajador; apenas faltan un par de meses para el estreno de su última película La herencia de Valdemar. Entrañable en las distancias cortas fue multiplemente homenajeado en numerosos festivales, justamente estos días atrás estaba siendo homenajeado en Festival de cine Independiente y Fantástico de Toledo.
Jacinto se ha ido y el año que viene habra una butaca vacía en el Festival de Sitges, pero Paul Naschy permancecerá por siempre en la pantalla grande.
Empecemos por las fechas, este año el festival se celebrará del 2 al 12 de octubre (ya saebis lo que toca: sacad el calendario y el rotulador rojo). Como viene siendo habitual, el festival homenajeará un film clásico de género fantástico; este año le ha tocado a Alien, de Ridley Scott, pues se cumple el 30 aniversario de su estreno. Como homenaje a este clásico de la ciencia ficción-terror, a parte de ser la imagen inspiradora del cartel de este año, se proyectará en pantalla grande el montaje preferido de Scott y el espacio Brigadoon dedicará una sección, bajo el nombre de After Alien, a la proyección de filmes inéditos que fueron inspirados por esta película.
La Inuaguración del festival llegará este año de la mano del tándem que forman Jaume Balagueró y Paco Plaza con el preestreno de [REC]2. Ambos directortes ya eligieron Sitges como escenario para el estreno de su mayor éxito hasta la fecha, [REC]. Este año regresan en una privilegiada, y por otro lado merecida, posición; la de dar el pistoletazo de salida al festival.
La Sección OFICIAL FANTÀSTIC incluirá, como siempre, las novedades más esperadas del año y contará con la presencia, cinematográficamente hablando, de algunos directores ya habituales del festival: Es el caso de Park Chan-Wook, que fiel a su promesa, nos traerá su particular visión del mito vampírico con Thirst. Otro habitual del festival y de esta sección, es el incalificable Takashi Miike que nos traerá esta edición dos filmes; Yatterman, adpatación de un comic homónimo que ha causo furor en las taquillas japonesas, y Crows II, continuación de Crows, que este año se presenta fuera de concurso. Otros títulos destacados por la expectación de la que vienen acompañados son Grace de Paul Solet; Kinatay de Brillante Mendoza y Premio a la Mejor Dirección en Cannes; Kynodontas, de Giorgios Lathinos, también premiada en Cannes; Surrogates, de Jonathan Mostow y protagonizada por Bruce Willis, aunque fuera de concurso, y Moon, de Duncan Jones, reciente ganadora del Festival Internacional de Cine de Edimburgo y una de mis apuestas para este año. Por la parte europea destaca The Countess, de Julie Delpy, un regreso al mito de la Condesa Drácula.
El cine de factoria propia estará representado por Orphan, producción norteamericana con niña inquietante protagonista del director Jaume Collet Serra e Ingrid de Eduard Cortés, un film ambientado en las redes sociales de moda y que dicen está llmada a convertirse en película de culto instantáneo del cine fantástico europeo.
El cine de Animación también tendrá un hueco en esta sección con la proyección de Metropia de Tarik Saleh, una distopía futurista con una estética interesante. Lee el resto de esta entrada »
Como cada año, el pasado mes de julio, la organización del Festival Internacional de Cinema Fantàstic a Catalunya, presentó su avance de programación y las primeras noticias del Festival. Pero eso, será materia para otra entrada, ahora lo que me gustaría es destacar un hecho que me parece no solo relevante, sino fundamental, y es que el festival ha recuperado la palabra FANTÀSTIC en su denominación. Ya no estamos, como en años anteriores, ante el Festival Internacional de Cinema a Catalunya, sino ante el Festival Internacional de Cinema FANTÀSTIC a Catalunya. Puede que a muchos esto les parezca un leve matiz, pero para muchos otros que llevamos siguiendo el festival ya hace años (14 años en mi caso), es profundamente significativo, además de un motivo de alegría y orgullo. Este hecho no es más que una confirmación de una promesa que el Director del Festival, Angel Sala, ha venido haciéndonos año tras año desde que lidera el festival: la apuesta, cada vez más firme y valiente, por el cine fantástico. Como muchos sabréis, el cine fantástico y de terror constituyeron el primer germen del festival, cuando entoces se llamaba Setmana Internacional del cinema fantàstic de Terror y no era más que el sueño de un puñado de estudiantes de cine. Posteriormente ya adquirió carácter de festival y pasó a llamarse Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges. Años después (muchos años después), el Festival decidió abrirse a otros géneros, para poder crecer e internacionalizarse aún más. Fue entonces cuando cambió su nombre por el de Festival Internacional de Cinema a Catalunya. Este cambio no fue bien entendido ni bien recibido por muchos (entre los que también me cuento), pues el festival relegó, de manera equivocada a mi modo de ver, el género fantástico a un segundo plano mientras luchaba por dar cabida a un cine más comercial, pero también a un cine más de autor y sobretodo europeo. No obstante la organización del festival pareció reconocer su pequeño error (pequeño porque supo enmendar y corregir) y volvió a apostar por el género fantástico y de terror, contribuyendo a la difusión del género y a la apertura de éste dentro de nuestro país, dónde aunque aún queda trayectoría por recorrer, ahí tenemos a Balagueró, a Bayona, a Vigalondo (Nacho) y hasta a Amenábar. Por ello este aparentemente simple cambio de nombre, no es únicamente la constatación de un hecho, es una potente afirmación, una firme apuesta y un reconocimiento para los fans del festival. Enhorabuena.
Los cinéfilos de Barcelona (y alredededores) estan de enhorabuena, pero los cinéfilos de Barcelona (y alrededores) además aficionados al género fantástico estamos de doble enhorabuena: desde el pasado 20 de mayo y hasta el próximo 30 de Agosto el Palau Robert de Barcelona alberga una exposición muy especial; L’Art de l’Engany dedicada a los efectos especiales no digitales en el cine. En una era tan digital como la que vivimos actualmente, sobretodo en el mundo del ocio y el entretenimiento y por ende, en el cine, esta exposición es todo un homenaje a ese trabajo tan maravillosamente artesano y artístico de los efectos especiales en el cine. Desde la stop-motion al maquillaje de cine, pasando por el uso de maquetas y animatronics, se trata de un recorrido fascinante que nos hace valorar, más aún si cabe el extraordinario trabajo de estos profesionales que consiguen hacernos creer lo que vemos en pantalla.
Los que os acerqueis hasta allí (algo que recominedo encarecidamente) podreis ver algunos de los objetos, maniquís y prótesis empleadas en películas como El Corazón del guerrero, El Laberinto del Fauno, Hellboy, El Espinazo del Diablo, Frágiles, La Monja y muchas otras. La exposición también rinde un pequeño homenaje a los chicos de DDT, David Martí y Montse Ribé, ganadores de un óscar por los efectos especiales de El Laberinto del Fauno, película que además se proyectará durante el mes de julio en los jardines del Palau. Así que, Barceloneses (y habitantes de alrededores) no tenéis excusa; ya tenéis plan.
No parecía posible, pero por fin Let the Right One In está a punto de llegar a las pantallas de nuestro país, será el próximo 17 de abril y bajo el título de Déjame Entrar (el mismo título que ha recibido en España la novela en la que se basa). Hace meses ya os hablé de ella y ya sabeis lo mucho que la recomiendo, pero no quiero dejar pasar la ocasión para insistir, así que, aunque podría daros muchas más, os voy a dar cinco razones por las que no deberíais perderos esta película:
Su origen literario. En algunas ocasiones, cuando una película se basa en una novela, se suele contar con la colaboración o la supervisión del autor de la obra, pero pocas veces se encarga al propio autor la elaboración del guión. En esta ocasión, Tomas Alfredson, el director del filme, fascinado por la historia, decidió contar con Jon Ajvide Lindqvist para la escritura del guión. ¿Quien mejor podría plasmar la esencia de la obra que su propio autor?. El resultado es un guión maravillosamente elaborado y salvo algún detalle, muy fiel a la novela original.
Oskar y Eli ( o Kare Hedebrant y Lina Leandersson). La fuerza y la intensidad de los dos protagonistas es reflejo de la gran interpretación de estos dos jóvenes actores. Parece mentira que dos personas tan jóvenes y sin experiencia previa en el mundo de la actuación puedan conseguir transmitir tanto con tan pocas palabras, a través de gestos y miradas. Es evidente que aquí el trabajo de Alfredson en la dirección ha sido crucial a la vez que magistral, sin embargo, sin una potente materia prima, este magnífico logro no habría sido tal.
El Silencio. Nunca vino tan a la sazón la expresión “silencio elocuente”. El silencio es algo muy propio del cine escandinavo y a la vez algo muy cultural para los suecos, para los que no contestar una a pregunta o darle la espalda a alguien es también una manera de responder. En Let the right One In, el silencio se convierte en una poderosa arma fílmica, pues transmite con una claridad diáfana todo aquello que no es dicho con palabras y permite al espectador interpretar lo que sucede e ir descubriendo la historia poco a poco, sumergiendose en ella cada vez un poco más.
Vampirismo. No puedo, ni quiero, dejar de lado el componente fantástico de este filme, al fin y al cabo, también es una historia de vampiros. Ante la insufrible atmósfera de sensibleria romántica y ñoña que ha rodeado recientemente el mito vampírico gracias a productos como Crepúsculo, es refrescante el enfoque de Alfredson y Lindqvist. Aunque Let the Right One In también tiene un cierto componente romántico, no oculta el horror y la soledad que se esconde tras la realidad de un vampiro; un ser que debe matar para vivir, que seguramente ha tenido que ver como todos aquellos a quien conocía desaparecian y que ha ido perdiendo, con cada paso de su existencia, un poco más de su humanidad hasta que ésta se convierte en poco más que un recuerdo borroso.
Premios. Allí por donde ha pasado, esta película no ha dejado de cosechar premios; tanto de la crítica como del público, pero sin duda el más importante de ellos es el Meliès d’Or a la Mejor Película Europea de Género Fantástico de este pasado 2008, sin duda uno de los premios más importantes del cine fantástico europeo . A mí no me cabe ninguna duda de que Let the Right One In acabará formando parte de la lista de Obras Maestras del fantástico europeo, pero solo el tiempo lo dirá.
Hace tiempo que no actualizo y realmente me da rabia hacerlo con una notícia así. Pero no puedo NO hacerlo.
Como cada año, el pasado mes de julio, la organización del 
Entradas (RSS)